Achuthan Kudallur: India’s Influential Abstract Artist and a Quiet Guru to Many

Achuthan Kudallur was very upset over the phone. He called intermittently and suddenly hung up, leaving unnecessary nuances for unarmed honest conversations on family, art and life. Not surprisingly, a large group of friends, family and fans mourned the reclusive artist who passed away at a hospital in Chennai on Monday morning.

He will undoubtedly be remembered for his prodigious talent. At the age of 77, Kudallur was a significant force in India’s contemporary abstract art movement. A writer-turned-painter, his dazzling canvases, pulsating with colour, drew international attention to the Madras art movement in the 1970s. He won several awards including the Tamil Nadu Lalit Kala Akademi Award in 1982 and the National Academy Award in 1988 and has displayed his work widely nationally and internationally.

He is also remembered for his unexpected grit and willingness to guide talents – from hopeful young artists and heroic artists to the children of his staff, whom he saw walking amongst his canvases at his seaside home in Thiruvanmiyur. was allowed.

For a performer who is seen as temperamental and playful—a man for whom he never bothered to contest—Kudallur was also sensitive, sympathetic and kind, though he described it as a gruff demeanor and a keen sense of humour. Tried to hide behind

It is these aspects of his personality that make his work so influential, says artist C Douglas of Cholamandal Artists’ Village. “Like him, his canvases have layers and layers, not a single mass of color,” he says.

Douglas speaks with praise of how the painter balances vernacular and meta narratives in his work: “Although his work is abstract, it has a universality, as it is his personal expression. There is a clarity in his art that is somehow touches the world.”

[1945मेंकेरलकेकुदल्लूरगाँवमेंजन्मेकुदल्लुरकाकामएकसुखदबचपनसेबहुतप्रभावितहैभरतपुझाऔरकुन्थिपुझानदियोंमेंतैरतेहुएजोउनकेबचपनकेघरकेबगलमेंस्थितहै।वेसिविलइंजीनियरिंगकीपढ़ाईकरनेकेलिए1965मेंचेन्नईचलेगएजहाँउन्होंनेगवर्नमेंटकॉलेजऑफ़फाइनआर्ट्समेंमद्रासआर्टक्लबमेंशामकीकक्षाओंमेंदाखिलालिया।

कलाकार आरबी भास्करन, ललित कला अकादमी के पूर्व अध्यक्ष और गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ फाइन आर्ट्स, चेन्नई और गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ आर्ट्स, कुंभकोणम के पूर्व प्रिंसिपल, कुदल्लूर को एक छात्र, एक कलाकार और एक दोस्त के रूप में जानते थे। भास्करन कहते हैं, “मैंने मद्रास आर्ट क्लब में स्टिल लाइफ क्लासेस लीं और जब से मैंने उनका पहला एब्स्ट्रैक्शन देखा, तब से मैंने उन्हें बताया कि उनमें प्रतिभा है।” उस समय एक लेखक बन गया, और पहले से ही मलयालम में प्रकाशित हो रहा था। भास्करन कहते हैं, ”वह बहुत अच्छे रंगकर्मी हैं, उन्होंने कहा कि कुदल्लूर की ताकत रंग को रोशनी के साथ संतुलित करना है।

काम और कला वर्गों के बीच, कुदल्लुर ने अपनी शैली खोजना शुरू कर दिया क्योंकि वह 1960 के दशक के अंत और 70 के दशक की शुरुआत में आलंकारिक से अमूर्त कला में चले गए। पैसे का व्युत्पन्न – एक जीवन भर की विशेषता – उसने अपनी नौकरी छोड़ दी, और अपने स्वयं के कैनवास को मोटे कपड़े, गोंद के कोट, जिंक ऑक्साइड और सफेद सीसा से बनाना शुरू कर दिया ताकि वह पेंट कर सके। लेखकों, कलाकारों और फिल्म निर्माताओं की एक आदर्शवादी बिरादरी का हिस्सा, वह अक्सर आधी रात की चहलकदमी पर ट्रिप्लिकेन में चाय पीने और पूरी रात समुद्र तट पर बिताने की बात करते थे।

अकेले रहते हुए, अपनी पसंद से, उन्होंने इस प्रारंभिक बोहेमियन जीवन के अवशेषों को बरकरार रखा, वृद्धावस्था की सतर्कता से संयमित, समुद्र तट पर सैर करते हुए और कभी-कभी अपनी छत पर सो जाते थे। उन्होंने जिन रंगों के साथ काम किया, वे उनके मूड के साथ बदल गए, और हालांकि उनके पीले, हरे और नीले रंग भी कलेक्टरों द्वारा मांगे जाते हैं, उन्होंने अपने मजबूत लाल कैनवस, कैनवास पर ऐक्रेलिक में ऊर्जा के उज्ज्वल भंवर, शांतता के झोंके के साथ एक विशेष स्नेह बनाए रखा। .

कलाकार, फिल्म कला निर्देशक और प्रोडक्शन डिजाइनर थोटा थारिनी, जिन्होंने कुदल्लूर के साथ समूह शो में प्रदर्शन किया है और कलाकार के मित्र हैं, बताते हैं कि कला के प्रति उनका जुनून उनके काम में कैसे स्पष्ट था। थारिनी ने रंगों की रचना की प्रशंसा करते हुए कहा, “वह न केवल रंग भर रहा था, बल्कि ईमानदारी से रंगा हुआ था।”

यद्यपि उनके चित्रों का मूल्य बढ़ता रहा, कुदल्लुर ने बिक्री में बहुत कम दिलचस्पी दिखाई, बजाय अपनी कला पर अपनी ऊर्जा के विस्फोट को पसंद करते हुए, कैनवस, पैलेट, पेंट और चित्रफलक के साथ एक अराजक घर में। इसके बजाय, उन्होंने चेन्नई की फोकस गैलरी में उन कुछ लोगों पर विवरण छोड़ दिया, जिन पर उन्होंने भरोसा किया, मुख्य रूप से मयूर शाह, जिनके साथ उनकी गहरी दोस्ती थी।

शाह कहते हैं, “मैं उनसे उनके काम की व्याख्या करने के लिए कहूंगा, और वह कहेंगे ‘जो आप चाहते हैं उसकी व्याख्या करें, आप जानना चाहते हैं कि मैं क्या सोचता हूं?”, यह कहते हुए कि कुदल्लूर ने उनसे लगातार युवा कलाकारों के काम को प्रदर्शित करने का आग्रह किया। “उन्होंने देखा कि महान प्रतिभा हर जगह दबी हुई थी, इसलिए जब हम अपेक्षाकृत अज्ञात नामों को बढ़ावा देते थे, तो उन्हें गर्व होता था,” वे कहते हैं, “वह उनके शो में जाते थे और उन्हें प्रोत्साहित करने के लिए हमेशा एक पेंटिंग खरीदते थे।”

डगलस प्यार से कहता है, ”मैं हमेशा उसे एंग्री यंग मैन कहता था। “मैं कहूंगा कि क्रोध उसे जवानी देता है … लेकिन, किसी तरह, वह उस क्रोध को नहीं रख सका क्योंकि वह बड़ा हो गया, इसने उसे नरम बना दिया।”